After Effects es la aplicación de Adobe para crear animaciones simples y complejas. Sin embargo, para aquellos usuarios que no tienen tiempo para aprender una aplicación completamente nueva o simplemente no poseen una copia de After Effects, Photoshop ha incorporado una funcionalidad muy similar, aunque reducida.
Hoy repasaremos los conceptos básicos de cómo funciona la animación en Photoshop y luego crearemos una animación básica desde cero. ¡Empecemos!
¿Te gusta el artículo? Asegúrese de suscribirse a nuestro feed RSS y síganos en Twitter para mantenerse al día con el contenido reciente. También puedes compartir el artículo copiando el siguiente fragmento de código: Crea impresionantes animaciones en Photoshop http://ow.ly/2EQ3e
Demo final
Haga clic en la imagen de abajo para obtener un adelanto de lo que construiremos hoy.
Conoce la paleta de animación
Para comenzar, abra Photoshop y haga clic en la ventana? ¿Ventana? opción del menú. Cerca de la parte superior debería ver un elemento en la lista que dice "Animación", haga clic en este para abrir la paleta a continuación.
Si está familiarizado con After Effects, esto tendrá sentido para usted de inmediato. Si no está familiarizado con After Effects, es probable que no tenga sentido.
Hay tres secciones principales aquí. Primero está la lista de capas a la izquierda. Aquí es donde definirás qué objetos se animan. El área de la derecha es la línea de tiempo. Aquí es donde establecerá puntos para iniciar y detener animaciones. Finalmente, el área en la parte inferior es la lista de controles. La mayoría de estos son auto-explicativos (jugar, parar, etc.), discutiremos la funcionalidad de las cosas importantes a medida que progresamos.
El botón en el extremo inferior derecho de la paleta le permite trabajar con marcos en lugar de la línea de tiempo. Si eres como yo la primera vez que usé esta paleta, la animación basada en cuadros parece mucho más fácil de entender y, por lo tanto, estás considerando tomar esa ruta.
Aunque ambos métodos tienen sus pros y sus contras, confía en mí que definitivamente es mucho más fácil trabajar con la línea de tiempo una vez que descubres la funcionalidad básica. Hoy nos enfocaremos en las animaciones basadas en la línea de tiempo e ignoraremos los cuadros individuales por completo.
Animando una capa
Las animaciones en Photoshop son controladas por capas. Como ya está acostumbrado a trabajar con capas, esto hace que la creación de animaciones complejas sea una experiencia casi indolora con una curva de aprendizaje sorprendentemente baja.
Cada capa de su documento se mostrará en la lista en el lado izquierdo de la paleta Animación. Como ejemplo, he creado un documento simple con una sola capa de texto. Puedes ver en la imagen de abajo que? ¿Algún texto? La capa aparece en la lista. Para ver las opciones para animar una capa específica, haga clic en la flecha al lado del nombre de la capa.
Como puede ver, para una capa de texto tengo la opción de animar Posición, Opacidad, Estilo o Deformación de texto. Para la mayoría de las capas que no son de texto, solo aparecerán las opciones de Posición, Opacidad y Estilo.
Fotogramas clave
Antes de comenzar a utilizar la línea de tiempo en la paleta de animación de Photoshop, debe comprender el concepto de fotogramas clave. Hace años, los mejores animadores de Disney dibujaban unos cuantos paneles importantes para una escena (fotogramas clave) y dejaban que los animadores de pago inferior rellenaran todos los fotogramas intermedios (un proceso denominado interpolación).
En Photoshop, usted es el animador profesional bien pagado que le permite a su computadora hacer todo el trabajo duro. Básicamente, todo lo que tiene que hacer es establecer el estado inicial de la capa junto con su destino final y Photoshop completará el resto. Para hacer esto, usas fotogramas clave.
Por ejemplo, si desea que una capa cambie de posición, la posicionaría, establecería un fotograma clave, movería la capa a su destino final y establecería otro fotograma clave. ¡Eso es todo al respecto!
¡Echemos un vistazo a cómo funciona todo esto construyendo nuestra propia animación básica desde cero!
El psd
Reuní la imagen simple a continuación para usarla como base para nuestra animación. Básicamente son tres capas de bokeh rápidas y sucias y una capa de texto sobre un degradado de fondo.
Lo que queremos crear es una especie de efecto de paralaje con los puntos moviéndose lentamente por el texto. La primera capa de bokeh está encima del texto y se animará a la velocidad más rápida. La segunda capa de bokeh está detrás del texto y se animará a una velocidad más lenta. La capa final del bokeh está en la parte inferior y permanecerá inmóvil.
Este método de capas combinado con las diferentes velocidades le dará al producto final una agradable sensación de profundidad.
Animando la primera capa
Para hacer que las cosas sean más fáciles de ver, primero oculte todas las capas excepto la con la que desea trabajar. A continuación, abra la paleta de animación y expanda la capa adecuada.
Como queremos que los pequeños puntos se muevan, Posición es el atributo con el que trabajaremos. Haga clic en el pequeño reloj al lado del atributo Posición para que Photoshop sepa que cambiará la posición.
Hacer clic en ese reloj debería haber creado un pequeño diamante al principio de tu línea de tiempo. Este es tu primer fotograma clave! ¿No fue fácil?
Como nota rápida, observe que mi línea de tiempo está configurada en diez segundos. Para cambiar esto, simplemente haga clic y arrastre la pequeña barra vertical situada al final de la línea de tiempo.
Configuración de fotograma clave dos
Ahora que ha establecido su estado inicial con el primer fotograma clave, arrastre el pequeño control deslizante de la línea de tiempo (la cabeza de reproducción) hasta el final de la línea de tiempo de la animación.
Una vez que la cabeza lectora esté en su lugar, arrastre la capa superior del bokeh y muévala hacia la derecha (el arte del bokeh debe extenderse mucho más allá de los bordes del lienzo para que esto funcione correctamente).
Al hacer esto, se creará automáticamente otro fotograma clave para guardar la posición de la capa. Tenga en cuenta que puede mover los fotogramas clave a la izquierda y la derecha o crear uno nuevo haciendo clic en el espacio de diamante vacío al lado del icono del reloj.
¡Ya has hecho tu primera animación! Haga clic en el botón de reproducción para verlo en acción. La animación será un poco lenta hasta que la dejes en caché reproduciéndola completamente una vez, después de eso debería suavizarse considerablemente.
Tenga en cuenta que si desliza manualmente la línea de tiempo hacia adelante y hacia atrás, puede ver cómo se mueven las capas.
Animando la opacidad
Solo por diversión, hagamos que los puntos palpiten un poco a medida que avanza la animación. Para lograr esto, active el atributo Opacidad haciendo clic en su reloj y establezca tres fotogramas clave: uno al principio, uno cerca del medio y uno al final.
Para el primer y último fotograma clave, establezca la opacidad al 100% y para el fotograma clave intermedio, establezca la opacidad en torno al 30%. Ahora, cuando los puntos se deslicen, también se volverán más tenues y brillantes.
Hacer espuma, enjuagar, repetir
Sigue los mismos pasos que acabamos de hacer y aplícalos en la capa posterior de bokeh. Esta vez mueva la capa menos a la derecha antes de configurar su fotograma clave para que tenga una distancia más corta para recorrer durante el mismo período de tiempo y, por lo tanto, vaya más lento.
¡Una vez que hayas completado esto, deberías tener un bonito efecto bokeh animado, pulsante, de paralaje!
El texto
Para finalizar nuestra animación jugaremos un poco con el texto. Primero animar la opacidad. Cree un fotograma clave al principio de la línea de tiempo con un 0% de opacidad y otro alrededor de un segundo a un 100% de opacidad. Esto gradualmente se desvanecerá el texto en.
A continuación, cree un fotograma clave de posición en el punto exacto donde el texto llega al 100%. El texto debe estar centrado para este fotograma clave. Finalmente, cree otro punto clave al final de la animación y arrastre el texto hacia arriba y afuera del lienzo.
El efecto general debe ser el siguiente: el texto es invisible, el texto se desvanece, el texto comienza a moverse hacia arriba, el texto sale del marco. He marcado la línea de tiempo a continuación para ilustrar mejor cómo funciona esto.
¡El efecto final cuando se combina con las capas de bokeh en movimiento es bastante bueno durante diez minutos de trabajo de Photoshop!
Conclusión
Espero que este tutorial te haya animado a jugar con las animaciones de Photoshop. Es súper fácil hacer algo que es bastante impresionante.
Si te enganchas en la creación de animaciones, asegúrate de revisar algunos tutoriales de After Effects para comenzar con animaciones profesionales de alto nivel.