Los modos de fusión de Photoshop son una fuente de confusión constante para muchos diseñadores. Realmente no hay ningún tipo de ejemplos incorporados para que los veas, y los nombres de los modos de fusión no están ni cerca de las sugerencias intuitivas de lo que realmente hace el efecto en la apariencia de tu documento.
Hoy, ayudaremos a eliminar un poco del misterio al analizar cómo funcionan algunos modos de fusión clave, además de algunos consejos sobre cómo usarlos de manera efectiva.
Multiplicar: un buen lugar para comenzar
Comenzaremos nuestra discusión con el modo de fusión por excelencia: Multiplicar. Si solo aprendes sobre un modo de fusión, hazlo Multiplicar.
La mejor manera de aprender qué es algo en Photoshop es mirar el menú Ayuda. A partir de aquí encontramos esta descripción del modo de fusión Multiplicar:
• Observa la información de color en cada canal y multiplica el color base por el color de fusión. El color resultante es siempre un color más oscuro. Multiplicando cualquier color con negro produce negro. Multiplicando cualquier color con blanco deja el color sin cambios. Cuando pinta con un color que no sea blanco o negro, los trazos sucesivos con una herramienta de pintura producen colores cada vez más oscuros. El efecto es similar al dibujo en la imagen con múltiples rotuladores.
Esto ayuda un poco, pero ahora nos preguntamos cómo multiplicar los colores en nuestra cabeza. Para hacer esto un poco menos abstracto, veamos en la práctica con algunos ejemplos útiles.
Una de las muchas formas en que puede usar Multiplicar es eliminar el blanco de una imagen. Considere el siguiente ejemplo:
Arriba ves dos capas idénticas arrojadas sobre un fondo de color. Ambos tienen un fondo blanco y un sencillo logo negro. El modo de fusión de la versión superior se establece en Normal y el de abajo se establece en Multiplicar. Mágicamente, el fondo blanco desaparece! No tuvimos que hacer una selección o cualquier otra cosa sofisticada, el único paso es cambiar el modo de fusión.
Otra cosa por la cual Multiplicar es excelente es insertar gráficos de Photoshop en una escena fotográfica con un cierto grado de credibilidad. Digamos que tienes un gráfico que intentas pegar en una pelota de golf. Simplemente puede reducir la opacidad de la capa, pero no se combinará bien con el fondo.
Observe que la versión configurada para multiplicarse hace un trabajo mucho mejor de aparecer como si realmente estuviera impresa en la bola. La ilusión no está completa y definitivamente podría usar un mapa de relieve, pero es un comienzo sólido.
Cosas a tener en cuenta
Me encuentro usando Multiply principalmente cuando trabajo con gráficos muy simples y muchos colores sólidos. Lo que hay que tener en cuenta es que cualquier blanco en la capa multiplicada desaparecerá completamente. Por esta razón, es una gran herramienta para reemplazar lo que serían píxeles blancos en una capa con un fondo de color claro en otra capa.
Pantalla: El opuesto de multiplicar
Otro modo de fusión extremadamente útil es la pantalla. Aquí está la descripción de Adobe:
• Observa la información de color de cada canal y multiplica la inversa de los colores de mezcla y base. El color resultante es siempre un color más claro. Proyección con negro deja el color sin cambios. Proyección con blanco produce blanco. El efecto es similar a proyectar múltiples diapositivas fotográficas una encima de la otra.
Me gusta pensar en la pantalla como lo opuesto a Multiplicar. Entonces, donde Multiplicar siempre produce un color más oscuro, la Pantalla siempre produce un color más claro. Donde Multiplicar hace que los píxeles blancos desaparezcan, Pantalla hace que los píxeles negros desaparezcan.
Para ver esto en acción, usaremos una versión ligeramente modificada del ejemplo anterior.
Entonces, en un nivel más práctico, ¿cómo usarías la pantalla? Considere aplicar una captura a la pantalla cada vez que tenga algo que desee eliminar rápidamente de un fondo negro y hacer una selección es demasiado tedioso. Por ejemplo, uno de los trucos más comunes que verás en línea es aplicar un destello de lente a una capa negra y luego establecer esa capa en Pantalla.
La razón por la que haría esto es tener el destello de la lente en su capa. El filtro de reflejos de la lente de Photoshop no funcionará en una capa vacía, por lo que normalmente se queda atascado aplicándolo a la capa fotográfica, donde no se podrá volver a colocar. Con este método, puede mantener el destello de la lente separado y ajustar la posición, la opacidad, etc., como desee.
Una cosa a tener en cuenta, ¿los destellos de lentes de Photoshop son un poco pasados? y fácilmente mal utilizado. En mi ejemplo anterior, ¿por qué la hierba reflejaría suficiente luz de nuevo en la cámara para provocar un destello? No lo haría, pero ahora sabes cómo funciona la pantalla, ¿no?
Hermoso Grunge: Color Burn
Los ejemplos anteriores son agradables, pero quieres algo más divertido, ¿verdad? Enter Color Burn: la clave para gráficos impresionantes de grunge. Aquí está la explicación de Adobe:
• Observa la información de color en cada canal y oscurece el color base para reflejar el color de fusión al aumentar el contraste entre los dos. La mezcla con el blanco no produce ningún cambio.
La clave aquí es que Color Burn agrega contraste. Me parece que funciona perfectamente cuando tengo un fondo bastante claro y texto o gráficos oscuros. Como ejemplo, comencemos con la siguiente imagen:
Es bastante sucio por su propio mérito, pero el texto y el fondo realmente no se sienten como si estuvieran integrados. Estamos cubriendo gran parte de esa increíble textura de la foto de fondo.
Para solucionar esto, solo necesitamos establecer algunas capas en Color Burn. Ahora, de repente, el contraste se dispara a través del techo y la textura se muestra a través. El resultado es mucho más interesante visualmente que la imagen original.
Llenar vs. Opacidad
Hay muchos más modos de fusión para mirar y experimentar, pero quiero centrarme en un tema que no he visto discutido en ninguna otra parte: cómo la opacidad de la capa difiere del relleno de la capa con respecto a los modos de fusión.
Si busca en Google la diferencia entre la opacidad de la capa y el relleno de la capa en Photoshop, es probable que vea una discusión sobre los efectos de la capa. En este sentido, reducir la opacidad de la capa atenuará tanto la capa como todos sus efectos incluidos. A la inversa, reducir el relleno de la capa atenuará la capa sin afectar la apariencia de los efectos.
Por lo tanto, si tenemos texto con una sombra paralela aplicada, reducir la opacidad afectará tanto a la capa como a la sombra paralela, mientras que reducir el relleno dejará la apariencia de la sombra paralela intacta.
Sin embargo, lo que la mayoría de la gente no le dirá es que la opacidad y el relleno de la capa también producirán resultados diferentes en algunos modos de fusión. Para ilustrar, considere el siguiente ejemplo:
Aquí tenemos dos configuraciones de capas idénticas con el mismo modo de fusión. La única diferencia es que uno usa la Opacidad para atenuar la capa y los otros usuarios se llenan.
Observe cómo la reducción del relleno de la capa recoge muchas más sutilezas de fondo que la reducción de la opacidad de la capa. Antes de descubrir esta diferencia, con frecuencia me encontraba decepcionado por los resultados que estaba obteniendo mientras jugaba con los modos de fusión.
Ahora, como regla general, generalmente comparo la diferencia entre el relleno de capa y la opacidad en cada proyecto para ver qué resultados me gustan más (el relleno es casi siempre el ganador).
Conclusión
En resumen, si eres nuevo en los modos de fusión, al menos deberías estar familiarizado con Multiplicar y Pantalla. Estos son prácticos caballos de batalla y encontrarás toneladas de usos potenciales para ellos si trabajas en Photoshop durante el tiempo suficiente.
Algunos otros modos de fusión divertidos para probar incluyen Color Burn, Overlay y Color Dodge. Para ver qué hace cada uno, cree un documento con un fondo claro y un texto oscuro (y otro con el inverso) y luego aplique cada uno de los modos de fusión mientras varía la Opacidad y / o Relleno de la capa.
Deje un comentario a continuación y háganos saber qué modos de fusión utiliza con mayor frecuencia y cómo los implementa. ¡Asegúrese de dejar un enlace a cualquier ejemplo que tenga!