El diseño minimalista es simple. Pero no es aburrido. El hecho de que un diseño de estilo minimalista a menudo carezca de algunos de los adornos, las paletas de colores o los tipos de letra locos en otros proyectos, no significa que no sea bueno mirar. De hecho, los diseños con minimalismo pueden ser algunos de los sitios web más hermosos y utilizables.
Y aunque el minimalismo es un estilo de diseño en sí mismo, los tipos de elementos que aparecen en estos proyectos y cómo se utilizan tienden a cambiar con el tiempo. Podrías llamarlos tendencias minimalistas. He aquí un vistazo a los 10 consejos para crear un diseño gráfico minimalista moderno con ejemplos.
1. Mantenlo simple
La clave para un diseño gráfico minimalista es la simplicidad.
Pero eso no siempre significa que sea fácil de diseñar. A veces, los diseños visuales y funcionales más simples son en realidad bastante complicados de desarrollar. (Puede llevar mucho trabajo parecer tan fácil).
Para ayudar a racionalizar los elementos y mantener el diseño simple, comience con una fuente y una paleta de colores que sea bastante limitada. Considere un elemento clave que servirá como elemento visual en el diseño gráfico minimalista y céntrese en cómo lograr que los usuarios lo vean.
Cree mensajes que coincidan con el tema visual, y tendrá un comienzo sólido para crear un diseño simple.
2. Sé selectivo con la tipografía.
Las fuentes harán o romperán un diseño minimalista. Como no hay muchos otros materiales visuales que compitan por la atención, un estilo mínimo debe incluir una tipografía limpia y legible para que sea más efectivo.
Desarrolle una paleta de fuentes con una o dos familias de tipos y cree una jerarquía sobre cómo usar los elementos de tipo. Se adhieren a esta jerarquía como lo haría con una cuadrícula. Debe ser la base del diseño de tipo para un proyecto mínimo.
Agregue algunos elementos sutiles para resaltar palabras clave, frases o mensajes, como el color.
Si cuestionas el tipo, replantéalo. La tipografía es un elemento clave en un diseño gráfico minimalista y debe tratarse con el mayor cuidado.
3. Agiliza la paleta de colores
La paleta de colores debe ser tan simple como la paleta de tipografía. Aparte del blanco y negro (o su base neutral), elija un color para impulsar el diseño.
Este color puede ser brillante o claro y puede servir como cualquier elemento, desde una textura de fondo hasta un acento. Para maximizar el impacto del color en un diseño gráfico mínimo, use su tono preferido de manera consistente. Pero no tengas miedo de usarlo.
El ejemplo anterior muestra un diseño minimalista con una opción de color intenso para el fondo. Es el único color, pero crea un ambiente para el proyecto y ayuda a impulsar su visibilidad.
4. Diseñar un UX consistente
El diseño visual no solo debe ser bastante simple e intuitivo en un diseño gráfico mínimo, sino que, para los sitios web, la interfaz debe ser igual de fácil de entender.
Desde elementos y botones de la interfaz de usuario para desplazarse por acciones y compromisos, cree una experiencia de usuario coherente que no sea complicada y que no requiera un manual de instrucciones para su uso. Cada visitante debe comprender, sin siquiera pensar en ello, la interfaz y cómo interactuar con ella.
Mantenga los compromisos simples y directos para que la sensación sea coherente con el diseño visual. Si la estética general es mínima y cada acción de hover explota confeti animado, habrá una desconexión que impactará en la usabilidad.
5. Usa color
Si bien es probable que desee una paleta más optimizada para un diseño gráfico mínimo, no tiene que tener un diseño incoloro. Hay una idea errónea de que mínimo significa blanco y negro. Eso no es cierto.
Un diseño mínimo puede ser en blanco y negro, pero también puede presentar una paleta de colores completa. El truco aquí es crear una paleta simple en términos de cantidad de colores y uso.
The Curious Agency, arriba, hace un gran trabajo con un fondo brillante que está lleno de color en un esquema de diseño por lo demás mínimo.
6. Deshazte de todos los extras
Deshacerse del desorden en un diseño gráfico mínimo es importante. (Es la esencia de lo mínimo.)
Una vez que obtenga el diseño en muy buena forma, piense en cada elemento de manera individual: ¿Tiene un propósito que creará un mejor viaje para el usuario? ¿Ayuda a encontrar un bien? ¿O es pura decoración?
Si la respuesta es la última, es posible que desee reconsiderar si ese elemento debe ser parte del diseño o no.
7. Sé atrevido con el espacio en blanco
El espacio en blanco es uno de los elementos que la mayoría de los diseños gráficos mínimos tienen en común. Aquí no tendrás elementos abultados, sonrientes o abarrotados.
Cada pieza de un diseño gráfico mínimo debe tener un significado. Y debería tener mucho espacio alrededor para que ese concepto sea claramente discernible.
Studio Firlefanzski, arriba, hace esto con mucho espacio alrededor de los bordes del lienzo, pero donde el diseño realmente sobresale es en el espacio entre líneas en el bloque de texto principal. Este espacio adicional hace que cada línea se destaque para que lea cada palabra, tomando en cuenta el significado.
8. Crear espacios abiertos
Esto podría parecer como incorporar espacio en blanco, parte 2? es tan importante
Cree espacios abiertos para atraer la atención y equilibrar partes más pesadas del diseño. La diferencia clave aquí es no atascarse en un flujo simétrico o patrón de interlineado y relleno.
Hacer espacio parte del diseño.
Verho, arriba, hace esto de muchas maneras diferentes:
- Hay espacio interesante para la navegación vertical.
- Los elementos de imagen se alinean un poco fuera del centro para crear espacios que mueven el ojo de un elemento a otro.
- Los elementos de texto son ligeros y un poco más rastreados que el promedio.
- Los elementos también se colocan? ¿Descentrados? Verticalmente, cambiando la forma en que el espacio se siente de desplazamiento a desplazamiento.
9. Busca el equilibrio y la armonía.
Para cada elemento pesado en el diseño, busque una manera de equilibrarlo con el espacio o elementos más ligeros para establecer la armonía en el diseño general.
Muchos proyectos de diseño gráfico mínimos pueden ser pesados en texto, lo que lleva a algunos elementos y espacios realmente dominantes. Establecer un balance contrario a ese peso es importante para evitar que el diseño se sienta torcido o abrumado.
Lissi, arriba, hace esto con mucho espacio en blanco y alternando tipografías regulares y en negrita para crear más equilibrio.
10. Incorporar imágenes
Una de las cosas que muchos diseñadores olvidan o abandonan al trabajar con un proyecto mínimo son las imágenes. Está bien incorporar imágenes en un proyecto de diseño minimalista. (En muchos casos, probablemente deberías usar imágenes).
Al seleccionar fotos, busque fotos que también se sientan simples y fáciles de llevar. Evite las escenas desordenadas o los cultivos que se sienten excepcionalmente apretados.
Caleb Johnson Studio, arriba, usa un puñado de fotos serenas en el control deslizante del héroe con colores brillantes y claros e ideas visuales simples. Las fotos coinciden con el tono general y la sensación de otros elementos de diseño para un diseño minimalista vistoso y visualmente impresionante.
Conclusión
Aunque puede eliminar elementos al crear un diseño gráfico minimalista, recuerde que hay más en ello. Algunas de las tendencias que estamos viendo en el minimalismo tienen una sensación mínima con algunos elementos máximos, como la fotografía o el color.
Combine y combine estilos para obtener un diseño gráfico simple que le guste y que cumpla con los objetivos de su proyecto.
Diseño gráfico minimalista.
El diseño gráfico minimalista es una filosofía de crear algo en el que cada elemento tiene un propósito. Es simple, limpio y hermoso. Es altamente utilizable. Nuestra función explora diferentes enfoques y técnicas para el diseño gráfico minimalista (¡con muchos ejemplos inspiradores!)