No quieres hablar sobre este tema, ni siquiera quieres pensar en ello. Eso es porque, como la mayoría de nosotros, es probable que sea culpable de usar bastantes muletas. para pasarte. Esas pequeñas cosas que usas por defecto en casi todos los diseños casi sin pensar.
Vamos a traerlos a la luz. Hablemos de lo que veo a los diseñadores haciendo una y otra vez y de lo que me cuesta luchar. Dejemos de caminar y comencemos a correr hacia un gran diseño.
Diseñando Con Muletas
"Básicamente, una muleta es cualquier cosa que usted defalte en el diseño en lugar de gastar el tiempo para invertir un poco de pensamiento original".¿Cuáles son tus muletas de diseño? Casi todos los diseñadores tienen al menos uno, la mayoría de nosotros tenemos algunos. Incluso si no puedes verlos al principio, están ahí. Escondido en el fondo, manteniéndonos alejados de nuestro potencial al mantener nuestros diseños firmemente plantados en nuestra pequeña zona de confort. Es bueno aquí, nunca llueve y tenemos panecillos gratis los viernes. No hay razón para cambiar nada, seguir adelante, muchas gracias.
Pero espera, ¿cuáles son estas muletas proverbiales de todos modos y cómo te están frenando? Hacer esta pregunta es invitar a la interrupción en el corazón de su proceso de diseño. Advertencia, peligro, precaución, vuelve ahora. Esto podría no ser agradable.
Básicamente, una muleta es cualquier cosa que usted defalte en el diseño en lugar de gastar el tiempo para invertir un poco de pensamiento original. Puede tomar la forma de casi cualquier cosa: un diseño, fuente, combinación de colores; ¿Cualquier decisión clave que tome a lo largo del proceso de diseño que pueda ser fácilmente evitada al volverse fiel a? el mismo que usa cada vez que llega a este punto de decisión.
Estilo vs muleta
"No se está elevando por encima y más allá de lo que ha hecho en proyectos anteriores, está cojeando a paso lisiado con los días innovadores muy por detrás".Este concepto de muleta de diseño es difícil de abordar porque el pequeño marinero hace su hogar tan cerca de la práctica de desarrollar un estilo distinto.
Cuando te acuse de volver una y otra vez a los mismos viejos trucos de diseño, puedes simplemente responder: "¿este es mi estilo? y efectivamente ganar el argumento. Cada buena persona creativa tiene un estilo particular que ha desarrollado y que lleva un hilo de unión notable a través de todo lo que hace, desde Da Vinci hasta John Williams. Entonces, ¿por qué no puedes?
En primer lugar, usted señor, no eres John Williams. En segundo lugar, aunque parezcan cercanos, estos dos conceptos son de hecho distintos. Tener un estilo visual consiste en poner su huella digital en su trabajo. Es un arte sutil, perfeccionado cuidadosamente durante años de experiencia. Cuando se hace correctamente, fortalece su trabajo en lugar de debilitarlo.
Compara esto con tu muleta. No es algo completamente único que todos puedan identificar instantáneamente con usted, ni tampoco es algo que legalmente fortalece su trabajo. Es precisamente eso lo que eleva su trabajo actual a los estándares de su trabajo anterior. No se está elevando por encima y más allá de lo que ha hecho en proyectos anteriores, está cojeando a paso lisiado con los días innovadores que se encuentran muy atrás.
Muletas comunes
Todo está bien para discutir vagamente las muletas de diseño desde una perspectiva teórica. Esto ayuda a mantenerlos únicamente en el área de problemas con los que luchan otros diseñadores. Pongámonos un poco más cerca de casa llamando unas muletas específicas con las que muchos diseñadores luchan y vean si pueden identificarse con alguno de ellos.
La explosión del Todopoderoso
Comenzaré seleccionando a mis hermanos de diseño de impresión solo para demostrar que esto no es solo un problema del diseñador web. Algún día en un tiempo olvidado, un diseñador necesitaba una manera de captar la atención del espectador. No quería rediseñar todo su anuncio para incorporar este nuevo mensaje, por lo que decidió que simplemente crearía un objeto que, literalmente, podría estar atascado en cualquier parte del anuncio, independientemente de las prácticas generales de diseño. Así nació la ráfaga.
La comunidad del diseño despotricó y se entusiasmó. Este fue el salvador de los diseñadores perezosos en todas partes. De repente, los estallidos puntiagudos estaban en todas partes, gritando por atención dondequiera que pudieran obtenerla. Algunos estallidos tenían puntos sutiles como el de arriba, otros estiraron las lanzas dentadas al límite como si estuvieran empuñando un arma que mantendría cautivos a los espectadores.
No tengo ningún problema con la ráfaga existente. De hecho, tiene un propósito legítimo y puede ser bastante efectivo. Tengo un problema con el estallido que mata todo pensamiento innovador en el área que llama la atención del usuario. Fue tan maltratado que no era raro ver seis o siete ráfagas en un anuncio de periódico de una sola página, lo que, por supuesto, hizo que perdiera toda utilidad.
Los diseñadores web pueden reírse y poner los ojos en blanco en este punto. Nunca recurrimos a modas tan abusadas. O nosotros?
¿Incluso ahora cuando miro este cliché intencionalmente? Por ejemplo, no puedo dejar de pensar, "en realidad eso es bueno". El problema es que la cinta se ha convertido en la explosión del mundo del diseño web. Estas cosas están en todas partes. Puede que se vean bien, y elogio a los primeros tipos que los usaron, pero en este punto representan un bloque al pensamiento original. ¿Por qué idear algo nuevo? ¡La cinta funciona!
Siguiendo el ejemplo de otra persona
Creo que una buena parte de la comunidad de diseño web es culpable de esto, incluyéndome a mí. Durante años he seguido muy de cerca las tendencias de diseño en Apple, tan cerca que a menudo las imito en mi propio trabajo. Cuando Apple comenzó a poner reflexiones de mesa en sus tomas de productos, decidí colocar reflexiones en las bolsas de comida para perros que presentaba en innumerables anuncios en ese momento.
Apple fue mi crtuch. Sabía que sus diseñadores eran buenos y eso me ahorró mucho trabajo.Al hacer lo que hicieron, mi trabajo siempre se mantuvo atractivo e incluso evolucionó gradualmente con el tiempo.
El problema, por supuesto, era que no estaba ejercitando mis músculos de diseño continuamente, y por eso me puse débil y gordo, por así decirlo. Es fácil depender de la industria para que le diga qué hacer a continuación, pero hacerlo mata su capacidad de pensar por sí mismo y crear una creatividad increíble que es toda suya.
Tal vez usted odia a Apple y tiende a seguir a otra compañía conocida por su buen diseño, como Nike. No importa quién sea, si no estás pensando, entonces podría haber un problema.
No confunda esto con inspiración, aquí tenemos una galería completa dedicada a eso. La inspiración, cuando se usa correctamente, realmente lo alienta hacia un pensamiento único, no lejos de él.
Helvética
Este corta profundamente porque a todos nos encanta este tipo de letra, por lo tanto, mucho. ¿Creo que Helvetica es increíble? Absolutamente. ¿Es hermoso? Usted apuesta! Es una enorme muleta para los diseñadores de todo el mundo? Sí.
Elegir el tipo de letra adecuado para un proyecto es una tradición consagrada por el tiempo. Implica la consideración adecuada de una serie de factores: contexto, tono, estado de ánimo, período de tiempo, etc.
Algunos tipos de letra comunican un concepto mejor que otros. El diseño de las letras cuenta una historia, establece una escena; Si estás atascado en Helvetica para cada proyecto, tu historia es siempre la misma.
Estilos de capas de Photoshop
Los estilos de capas son geniales, ¿no? No son destructivos, se pueden escalar y le ahorran mucho tiempo. ¿Qué tiene de malo eso?
El problema aquí es que me he dado cuenta de que uso los mismos estilos de capa de la misma forma con la misma configuración en casi todos los proyectos. Tienes la sensación de usarlos de una manera y es difícil forzarte a cambiar las cosas. ¿Una sombra en algo más que 120 grados? ¡Blasfemia!
Una vez más, vemos cómo una herramienta perfectamente buena puede ser mal utilizada y / o usada de manera tan sencilla que es solo otra forma de apuntalar nuestros aburridos diseños.
No te estoy diciendo que abandones completamente los estilos de capas de Photoshop, solo quiero animarte a que eches otro vistazo y consideres cómo cambiar las cosas. ¿Qué pasaría si pusieras un brillo interior oscuro y lo utilizas como una viñeta? ¿Qué sucede si cambia el modo de fusión de su sombra paralela a Color Burn?
Experimente con nuevas ideas, juegue con botones que nunca presiona, no lo va a romper, lo prometo. Puede que encuentres algo nuevo e impresionante.
¿Cuáles son tus muletas?
Salir de sus viejos trucos y técnicas podría ser la actualización que necesita para enamorarse del diseño una vez más. Dejar caer las muletas y volver a caminar por su cuenta mejorará su trabajo, lo que beneficiará tanto a usted como a sus clientes.
Ahora que tengo tus engranajes girando sobre este tema, déjame un comentario y hazme saber con qué luchas. He compartido algunas de mis muletas, ¿cuáles son las tuyas?
Impresionantes imágenes proporcionadas por BigStock.