Mirar fuera de su área de enfoque es una excelente manera de aprender una o dos cosas sobre el diseño. Hoy veremos qué valor puede aportar el pensamiento de un diseñador de impresión a sus habilidades de creación de sitios web.
Ya sea que haya participado en el diseño de impresión o no, estos consejos le brindarán algunas ideas geniales, listas para ser aplicadas a su próximo diseño.
Imprimir vs. Web
Debería comenzar por eliminar cualquier sospecha de que este artículo de alguna manera presenta una profesión o un medio de diseño por encima de otro. Como diseñador de impresión y web, estoy familiarizado con las fortalezas y debilidades de cada uno, así como con los desafíos que enfrentan los diseñadores en ambas industrias.
No estoy haciendo ningún tipo de argumento de que los diseñadores de impresión tienen más conocimientos o tienen un trabajo más difícil que los diseñadores web. Este artículo podría haber sido tan fácilmente sobre las lecciones que los diseñadores de impresión pueden aprender a los diseñadores web, ya que el punto aquí es que las tendencias y las técnicas difieren mucho en las diferentes áreas de diseño y, por lo tanto, hay mucho que aprender al mirar fuera de su propia zona de confort. en otro campo.
Dicho esto, dejemos de pensar en RGB y en CMYK y comencemos a pensar como un diseñador de impresión.
# 1 El poder de una marca
A veces, los diseñadores web tienden a acercarse a un diseño con un enfoque limitado que no puede pensar fuera del navegador. Es fácil ver el diseño de un sitio web para un cliente simplemente como eso y nada más. Sin embargo, para muchos clientes pequeños y nuevas empresas, el sitio web puede ser su cara más grande (y quizás única) al mundo. El diseño del sitio es, por lo tanto, crucial en el desarrollo de la personalidad del negocio: su marca.
Los diseñadores de impresión casi siempre están obligados a crear una identidad única, trabajar dentro de una marca existente estricta o desarrollar ideas sobre cómo evolucionar la marca para enfrentar nuevos desafíos. Por el contrario, los diseñadores web pueden centrarse más fácilmente en elementos de interfaz estándar como botones, iconos y paneles de navegación que se ven casi exactamente como los que se encuentran en miles de sitios diferentes en la web.
Darle un negocio a una marca le da vida. Lo hace real y fácilmente identificable para el público y comunica los principios, objetivos y fortalezas de la compañía. Este proceso a menudo comienza con un logotipo, pero se extiende mucho más allá de los colores, las fuentes, los mensajes y la psicología subyacente que se configuran como pautas absolutas para todo lo que la compañía ha desarrollado, desde comerciales de televisión hasta bolígrafos.
La próxima vez que diseñe un sitio web sin una dirección real de la marca, considere poner algo de pensamiento y esfuerzo en la psicología del diseño. Ofrezca más que un sitio web creando una explicación por escrito de las intenciones del diseño junto con algunas sugerencias sobre cómo desarrollar la marca aún más a través de otros materiales.
# 2 público objetivo
Este viene particularmente del lado de marketing del diseño de impresión. Si está creando un anuncio impreso, una de las preguntas clave es: ¿Quién es mi público objetivo? En otras palabras, ¿quién es la persona con la que más te gustaría comunicarte e influenciar a través de este anuncio?
Por supuesto, el exceso de especialización puede llevar a una posible reducción drástica de la base de clientes, pero no apuntar abiertamente a grupos específicos de personas que tienen más probabilidades de comprar su producto o que actualmente son un segmento con un gran potencial sin explotar, lo que también puede generar un potencial perdido.
Podría sentirse tentado a pensar: "¿No es mi público objetivo?" Sin embargo, esto es incorrecto para casi todos los servicios, productos y sitios web que existen. Por ejemplo, el público objetivo de este sitio son los diseñadores. Alentamos a todos a leer el sitio, pero dirigimos el contenido específicamente a este grupo objetivo. Obviamente, este sitio tiene un enfoque bastante estrecho y fácilmente identificable en comparación con algo como Facebook, pero incluso ellos tienen un público objetivo.
Aunque no podemos estar seguros de a quién se dirigen en secreto a puerta cerrada, al menos podemos decir que Facebook busca atraer a las personas que desean una mejor manera de mantenerse en contacto con amigos y familiares. Pueden restringir aún más esta distinción al observar los datos demográficos de sus usuarios promedio para ver quién usa más el sitio y quién no. Los diseñadores de Facebook pueden entonces concentrarse en estructurar el sitio para que sea más atractivo de acuerdo con las necesidades de sus usuarios actuales y / o evolucionen para ser más atractivos para un grupo particular de no usuarios.
El punto es que, cuando diseñas un sitio para un cliente, no debes elegir una estética visual basada simplemente en un capricho o algo que viste en una galería de CSS. En su lugar, debe considerar exactamente a quién busca atraer el sitio y crear un diseño que tenga una alta probabilidad de atraer a ese grupo en particular.
Recuerde utilizar tanto la demografía como la psicografía en su consideración. La demografía es una característica general, como la edad, el sexo y la ubicación, mientras que la psicografía tiene más que ver con la forma en que la persona piensa, lo que ama y odia y por qué compra lo que compra.
# 3 brevedad y espacio limitado
Una página web y una página física son dos bestias completamente diferentes, cada una con un conjunto único de desafíos y oportunidades. Por ejemplo, una página web tiene la capacidad única de expandirse para adaptarse a una cantidad creciente de contenido. Si desea usar 1,500 palabras y 27 imágenes para decirle a los visitantes de qué se trata el sitio, puede hacerlo.
Sin embargo, los materiales impresos proporcionan una experiencia muy diferente, ya que están limitados por su tamaño físico. No hay desplazamiento ilimitado ni contenido condensado en presentaciones de diapositivas, solo unas pocas pulgadas de papel. Trabajar bajo esta restricción puede brindarte una apreciación renovada de cómo limitar tus mensajes a una oferta de barebones, solo por necesidad.
Al escribir una copia para la web, recuerde que solo porque tenga una cantidad de espacio potencialmente ilimitada no significa que deba usarla. Esto se aplica particularmente a un servicio en línea o una aplicación web que necesita obtener un rápido? ¿De qué se trata? mensaje a través de la página de inicio. En estas circunstancias, se deben colocar instrucciones e información extensas y detalladas en otro lugar del sitio a favor de una página de inicio clara y concisa.
Si está tratando de explicar a los usuarios un sitio bastante complejo, intente dividir todo en tres pasos. Este número mágico hace que lo complicado parezca manejable y no intimidará a los nuevos usuarios.
# 4 Clever Design is Better Design
Hay dos tendencias que veo entre los diseñadores de impresión que parecen raramente abrirse camino en el diseño web. Estas son la infusión de humor (que veremos a continuación) y el arte de ser inteligente.
Ser inteligente no requiere que seas un comediante o un genio, simplemente requiere que mires tu diseño y consideres posibles formas de mejorarlo con un poco de ingenio. Los siguientes ejemplos de anuncios impresos muestran exactamente lo que quiero decir.
Estos anuncios no son realmente divertidos; Pocas personas se reirían al verlos. Simplemente son divertidas coincidencias comunicadas a través de las formas. Fue? Inteligente? de los diseñadores para convertir las papas fritas en wifi y los fuegos artificiales en una ventosa. Este pequeño truco de los anuncios valora lo visual y hace que las personas disfruten mirándolo.
Este tipo de ingenio sutil debe abrirse camino en más diseños web. Tu objetivo como diseñador es hacer que los sitios web sean lo suficientemente atractivos como para que la gente se quede por un tiempo. Agregar ingenio a su arsenal de diseño es una excelente manera no solo de aumentar el tiempo que un usuario pasa mirando una página, sino que también aumenta la probabilidad de que el visitante comparta el sitio con otra persona.
# 5 ¿Por qué tan serio?
La segunda tendencia que vemos mucho entre los anuncios impresos y los comerciales de televisión es el uso del humor para atraer a los espectadores. Por alguna razón, la mayoría de los sitios web parecen tomarse demasiado en serio. Un servicio en línea realmente útil con un sitio web que te hace reír a carcajadas es una raza rara, y desafortunadamente así es.
A pesar de la idea mencionada anteriormente de que la brevedad en su mensaje es algo bueno, a veces puede encontrar un valor real en lo superfluo. Los anunciantes saben mejor que nadie que todo el mundo ama las carcajadas y, de hecho, es más probable que se conecten con su marca si pueden hacer que lo hagan. Debería considerar sacar esta página del libro de jugadas del anunciante e implementarla en el ámbito del diseño web.
Explore los interminables anuncios divertidos en Ads Of The World y considere cómo puede infundir humor en su próximo proyecto de diseño web.
# 6 El valor de una buena foto
Los diseñadores de impresión utilizan en gran medida la fotografía de valores y personalizada en sus diseños. A menudo, la foto no es tanto un elemento de un diseño como lo es es el diseño.
Si está diseñando un sitio que realmente no necesita muchos elementos de la interfaz de usuario, considere usar la fotografía como el elemento de diseño principal. No solo se ve excelente si tus fotos son lo suficientemente agradables, en realidad puede ser mucho más fácil que diseñar un sitio atractivo desde cero.
Toma toda la inspiración de tu diseño directamente de la foto con la que estás trabajando. Utilice el cuentagotas para extraer los colores de la imagen y elija fuentes que coincidan con el estado de ánimo de la escena.
Algunos de mis diseños web favoritos han abandonado los gradientes, las sombras, el brillo y los iconos tan comunes en el diseño web actual a favor de esta técnica. Recomiendo que tomes tus propias fotos, pero si te falta tiempo, experiencia o equipo, visita Flickr Creative Commons o SXC para obtener algunas fotos gratis para tu próximo sitio.
# 7 Apreciar la interactividad
La lección final que sugiero que aprendas del diseño impreso es apreciar lo que tienes para trabajar en la web. Para todas sus complicaciones, interminables requisitos de solución de problemas, estándares y limitaciones, la web es un medio increíble para trabajar como diseñador.
Fui casi exclusivamente un diseñador de impresión durante más de seis años, pero me enamoré instantáneamente del diseño web en cuanto comencé a aprenderlo. En comparación con la impresión, el diseño web puede parecer mágico. Pequeñas cosas como los efectos de desplazamiento, el desplazamiento y la capacidad de ocultar y mostrar contenido específico basado en la interacción del usuario son suficientes para dejar a un diseñador de impresión asombrado ante las posibilidades.
Aunque siempre atesoraré la impresión como el lugar donde comencé mi viaje como diseñador, veo la web como un medio con infinitamente más posibilidades de captar e interactuar con los espectadores de una manera que nunca será posible con papel y tinta. Nunca pierda de vista la riqueza de las herramientas con las que tiene que trabajar en el diseño web y siempre busque maximizar su potencial para hacer de la web un lugar verdaderamente mágico.
Pensamientos de cierre
En resumen, la industria del diseño web haría bien en prestar más atención al poder de una marca, a quiénes se dirigen y cuándo reenfocarse, y al valor del humor, el ingenio y la buena fotografía en el diseño. Finalmente, los diseñadores web nunca deben dejar de apreciar y aprovechar la naturaleza interactiva de Internet y las posibilidades de diseño mejor y más profundo que presenta.
Use la sección de comentarios a continuación para hacernos saber qué lecciones ha extraído de otras áreas de diseño y cómo han mejorado su trabajo.