Si alguna vez se ha encontrado en una rutina de diseño, preguntándose cómo encontrar nuevas ideas, entonces sin duda habrá experimentado cuán refrescante puede ser experimentar con un nuevo estilo de diseño que está completamente fuera de lo que normalmente produce.
Hoy vamos a hacer exactamente eso. Últimamente he estado fascinado con un estilo particular y solo tengo ganas de probarlo. Comenzaremos analizando las características de este estilo a través del trabajo de otros y luego procederemos a construir algo por nuestra cuenta utilizando lo que aprendemos. Siga leyendo para ver el proceso paso a paso.
Paso uno
Fuente de la imagen: Gilberto Taccari.
¿Cómo se inicia un proyecto de diseño? Estás mirando un lienzo en blanco y es hora de ponerle algo, ¿cuál es el primer paso? Supongo que casi todos los diseñadores abordan este desafío de forma única. Algunos agarran un lápiz y comienzan a dibujar lo que se viene a la mente, otros prefieren comenzar con un tipo de letra y dejar que eso les hable. Como fotógrafo, a menudo considero que las grandes fotografías son un punto de partida para una estética general y un esquema de color. Dame una gran foto y puedo construir una gran página a su alrededor.
Es bueno tener rutinas que te ayuden a comenzar rápidamente y te ayuden a desarrollar un estilo único, pero personalmente me parece que caer en una rutina me deja en una rutina de diseño donde todo comienza a verse igual.
Si ha encontrado problemas similares, no puedo recomendar lo suficiente como para intentar ponerse en la mentalidad de otros diseñadores intentando imitar sus procesos de pensamiento y, al final, lograr un resultado único. Tal vez siempre comience un trabajo abriendo Photoshop, por lo que para mezclar las cosas puede intentar lanzar una aplicación de dibujo en su iPad y recoger un buen lápiz.
Experimentando con diferentes estilos
Esta idea se traslada a todo el proceso de diseño. Experimentar con diferentes puntos de inicio lo llevará a nuevas direcciones y le dará ideas que están completamente fuera del ámbito de su estilo de diseño típico.
A menudo me propongo observar de cerca y analizar diferentes estilos de diseño y luego experimentar con ellos para ampliar mis talentos y experiencia.
Formas Aplenty
Para lograr los objetivos descritos anteriormente, vamos a explorar un tipo particular de diseño que realmente ha llamado mi atención últimamente. No es nuevo y, de hecho, tiene un atractivo de finales de los 80, casi a finales de los 70, pero lleva consigo una estética atemporal y simple que me parece genial en una variedad de contextos.
Específicamente, estoy hablando de la escuela de diseño que hace un uso intensivo de formas geométricas fuertes, a menudo aleatorias, como característica principal del diseño. Claro, las formas están presentes en todos los diseños, pero este estilo las usa con audacia y simplemente. Aquí hay un ejemplo bastante arquetípico de Squat Design.
Fuente de la imagen: Diseño en cuclillas.
Al observar este diseño, una de las primeras cosas que observo es que todo el concepto está fuertemente impulsado por líneas diagonales. Por lo general, solemos usar líneas rectas para definir nuestro contenido, por lo que al instante el espectador lo ve como algo único e interesante.
También note dos características más interesantes. Primero, la fotografía utilizada se ha integrado con las formas en lugar de simplemente aparecer junto a ellas. Además, el color y la transparencia son otros dos temas principales que impulsan este estilo.
Aquí hay otro ejemplo de algo de este estilo por Sawdust, una firma de diseño en el Reino Unido.
Fuente de la imagen: Serrín
Una vez más, vemos muchas formas aleatorias que se utilizan para agregar interés visual, fuertemente impulsadas por la implementación de líneas diagonales. También estoy empezando a notar una tendencia en el uso de tipografía bastante delgada, que complementa el énfasis en líneas simples y limpias.
Este diseño, así como el siguiente, también han introducido algunos círculos en la mezcla, que realmente se destacan entre todos esos ángulos difíciles que se ven en otras partes de la página.
Fuente de la imagen: Ryan Atkinsons y Stephan de lange.
¡Vamos a intentarlo!
Ahora que hemos visto algunos ejemplos de cómo se ve este tipo de diseño, vamos a darle un vistazo rápido para ver qué podemos hacer. Ejercicios como este son perfectos para ejercitar los músculos de tu diseño. Intente establecer un límite de tiempo, digamos unos veinte minutos, y luego experimente con un nuevo estilo dentro de ese marco de tiempo restringido para ver lo que se le ocurre.
En un intento por desviarme intencionalmente de mi proceso de diseño típico, decidí comenzar simplemente tomando algunas formas para jugar con Adobe Illustrator. Dado que el estilo de diseño que buscamos le da tanta prominencia a los triángulos, pensé que empezaría allí.
Después de mover las cosas por un tiempo, se me ocurrió una especie de patrón de teselación que me pareció interesante.
A partir de aquí, decidí que era hora de agregar un poco de color para darle un poco de carácter a esos aburridos triángulos negros. Salté hacia Kuler y, literalmente, simplemente agarré el primer esquema de colores que vi.
La aplicación de este esquema de color a mis triángulos realmente mejoró la estética:
Continuando con mis observaciones desde arriba, agregué algunos triángulos más, esta vez con efectos de transparencia y luego lancé algunas líneas diagonales independientes, lo que le dio a todo un sentido de movimiento. A estas alturas, el resultado era realmente una sensación compleja y en capas que me encantaba.
A continuación decidí meter en algún texto. Una versión superligera de Helvetica parecía un buen ajuste dado que la tipografía delgada combina tan bien con este estilo de diseño. Observe cómo escaloné el texto para reflejar la inclinación de los triángulos. Pequeños usos de la repetición realmente hacen un gran diseño.
Últimos retoques
Desde aquí solo seguí agregando e iterando hasta que aterricé en algo que creía que se veía completo.Como puede ver, experimenté con algunas fotografías y las agregué en algunos círculos, como vimos a otros diseñadores. Para hacer los triángulos un poco más interesantes me enmascaré en las iniciales del sitio.
En última instancia, como un experimento rápido, me emocionó la forma en que resultó. Tenía ganas de jugar un estilo de diseño geométrico abstracto durante mucho tiempo y resultó ser tan mentalmente satisfactorio como esperaba.
Descarga el escritorio!
Como tenía un diseño genial y no tenía nada que ver con eso, decidí pegarlo en un fondo de escritorio para que disfrutes de la descarga. ¡Disfrutar!
Descargar: Haga click aquí para descargar.
¿Has visto este estilo en otro lugar?
Ahora que ha visto mi análisis del estilo de diseño geométrico abstracto, me encantaría escuchar sus pensamientos. ¿Crees que este es un tema estético interesante? ¿Cómo lo habrías usado diferente?
Si ha visto ejemplos similares últimamente, deje un enlace a continuación para que podamos verlos.