¿Qué hace que algo en una pantalla o en un lienzo se sienta real? La respuesta es simple. Es conexión humana. Las personas desean interactuar y usar elementos diseñados que funcionan en el mundo físico de manera que imita la realidad.
Es el estudio de caso para el diseño centrado en el ser humano y por qué es tan importante en cada proyecto que cada diseño asume. Esta conexión humana es más que física, también crea un vínculo emocional entre el usuario y el diseño. Ahí es donde empiezas a crear cosas como la lealtad a una marca y una conexión con los usuarios que va más allá de la pantalla. Aquí hay algunas formas en que puede usar técnicas de diseño y herramientas para ayudarlo a llegar allí.
1. Diseñar ambientes realistas.
Diseñar con una sensación humana comienza con entornos identificables. Esto puede descomponerse de dos maneras: realista y fantástico. La distinción debe ser clara para los usuarios.
Los diseños realistas se centran en elementos naturales y acciones que existen en la realidad. No simule luces o sombras en el diseño porque puede hacer que lo visual se sienta un tanto alterado. Preste especial atención a los detalles para asegurarse de que las técnicas de diseño coincidan con el entorno de diseño.
El diseño fantástico no está hecho para parecer real en absoluto. Puede ser cualquier cosa, desde una estética plana o un diseño que se base completamente en un mundo de fantasía.
2. Sostenga y toque el diseño
¿Cómo se siente el diseño cuando lo tocas? ¿Es agradable o incómodo? Esto se aplica al producto de diseño en sí, así como a la facilidad de manejo o uso.
Los teléfonos móviles son un gran ejemplo de pensar en diseñar algo que debes sostener y tocar. ¿Dónde en el lienzo están los elementos, como los botones o el teclado, ubicados? ¿Son fáciles de alcanzar para todos los usuarios?
Lleva eso un paso más allá también. Ahora ponga sus manos en el teléfono en las ubicaciones donde necesita tocar para interactuar; ¿Puedes ver todo lo demás en la pantalla que necesitas? (Si no, siga trabajando en el diseño). La ergonomía es una consideración vital.
3. Mostrar, no digas
En esta sociedad cada vez más visual, lo que demuestra con el diseño es cada vez más importante. Independientemente del proyecto o del medio, debería ser fácil para las personas saber exactamente cómo leer. e interactuar con el diseño.
Use imágenes grandes que cuenten una historia fotograma a fotograma. Considere la comunicación directa en la forma humana y cuánta información recopilamos del lenguaje corporal; Esa misma información se recopila de imágenes.
4. Involucrar a los sentidos
El mundo no es un lugar silencioso, quieto. Cuando sea apropiado, incluya sonidos o vibraciones en el marco de su diseño. Esto se está volviendo más común con los proyectos digitales.
El uso humano los cinco sentidos todo el tiempo. Involucre a más de ellos al planificar un proyecto de diseño. (Me gusta especialmente la idea de movimientos ligeros de vibraciones para el diseño de teléfonos móviles como una forma sutil de captar los sentidos).
5. Haz lo inesperado
Si bien muchas de las herramientas de diseño que utiliza cuando piensa en un diseño más humano se basa en la realidad, a veces vale la pena probar algo completamente inesperado. Esto puede incluir cualquier cosa, desde una técnica de diseño que no planeó usar hasta un toque de color (o falta de color) o una interacción clave.
Estos momentos de diseño pueden hacer que un proyecto sea divertido para los usuarios y fomentar el compromiso.
6. Usa un montón de color y textura
Buen diseño es solo buen diseño Esto es cierto independientemente del tipo de proyecto en el que esté trabajando. Los elementos como el color y la textura pueden ser herramientas que atraen la atención y ayudan a involucrar a un usuario en cualquier proyecto.
Use colores y texturas para ayudar a dirigir el enfoque y la acción del usuario. Piense en cómo estos elementos juegan en o contra el mensaje del proyecto de diseño. Los colores y texturas de apariencia natural a menudo caen en el fondo; Los distintos colores y texturas (piense en el agua) pueden hacer que los usuarios se sientan de una manera específica sobre el diseño. Use estos conceptos para su ventaja, de modo que la apariencia visual y la sensación se conecten con la apariencia emocional y la sensación que busca.
7. Hazlo social
No estamos hablando de redes sociales aquí. Crea un diseño que sea digno de hablar y mostrar a otros. Hacer que la gente quiera compartir.
Y mientras los usuarios piensan en compartir, quieren compartir algo que ellos sienten que es de ellos. Otorgue a los usuarios la propiedad del diseño y los proyectos para que se sientan adjuntos y quieran promocionar el diseño a otros.
8. Dar opciones a los usuarios
Las opciones son otra forma de otorgar a los usuarios la propiedad y el control del diseño. A la gente le gusta sentir que está tomando decisiones, no solo mirando un lienzo.
Hay muchas formas de hacer esto con el diseño. Un mapa, por ejemplo, le permite moverse por un camino de un punto a otro por elección; una aplicación de teléfono móvil puede permitirle tomar decisiones acerca de una ruta específica para jugar un juego. De cualquier manera, está impactando el aspecto del diseño al tomar decisiones sobre lo que planea hacer a continuación.
9. Diseño con espacio en blanco.
¿Volviendo a la teoría del buen diseño? El espacio es siempre una gran opción. Cuando lo compares con la interacción humana, piensa en él como un espacio personal para tus elementos de diseño. Cada elemento debe tener espacio para ser utilizado sin desorden y trabajar sin tropezar con otros elementos.
Un montón de espacio en blanco puede tener otros beneficios también. Los usuarios se sentirán mejor al interactuar con el diseño porque parecerá más grande y más fácil de usar. (El espacio en blanco es definitivamente tu amigo.)
10. Crea Focus para cada lienzo
Comience con un elemento en el diseño que es el punto focal. Piense en esto como los ojos del diseño. ¿Dónde mirarán los usuarios primero? ¿Dónde estará el contacto visual?
Ese punto focal debe guiar a los usuarios a través del resto del lienzo, elemento por elemento.
11. Experimentar con estilos de aprendizaje
No todos los usuarios recibirán su mensaje de la misma manera.Piense en todos los diferentes tipos de formas en que las personas a su alrededor se comunican, incluso cuando están diciendo lo mismo. Usa esto para tu ventaja de diseño.
Retransmitir el mismo mensaje de diferentes formas en el diseño. Dilo con imágenes. Dilo con palabras. Dilo con video o sonidos. La clave es repetir el mensaje de tantas maneras diferentes como sea posible para tantos tipos diferentes de comunicadores o aprendices.
12. Sé moderno y moderno.
Esto podría no parecer el consejo que espera cuando estamos hablando de diseñar para el sentimiento humano. Pero la estética va muy lejos. Piense en cómo se siente cuando conoce a una persona que usa ropa moderna y moderna con un peinado actual; Ahora imagina a esa misma persona vestida con un atuendo de los setenta. Te sientes diferente.
Es lo mismo para los sitios web. Las interfaces, los colores y el diseño modernos se sienten más atractivos y los usuarios desean interactuar con ellos. ¿Alguna vez has escuchado a alguien decir? Quiero volver a una computadora con pantalla verde y negra?
13. Busca la familiaridad
Las acciones y gestos en el diseño deben ser familiares. Si en una aplicación móvil, la acción común es pasar de derecha a izquierda para avanzar, no haga que su control de usuario haga lo contrario. Mantenga controles y acciones consistentes para que los usuarios no tengan dificultades para entender cómo funcionan las cosas.
Entonces sé familiar en movimiento y movimientos. Las ruedas deben rodar en la pantalla, en lugar de rebotar, y cualquier otro elemento visual común debe moverse o actuar como lo haría en la vida real. (La única excepción es si está intentando crear una escena que no se basa en la realidad).
14. Darle al Usuario el Control del Diseño.
Permita que los usuarios tomen decisiones a lo largo de sus interacciones con el diseño. (La vida está llena de ellos, ¿verdad?)
El usuario apreciará y considerará que el diseño es suyo si se le permite determinar los resultados en el camino. Estos controles de usuario pueden ser tan simples como el color de la aplicación, el avatar en un juego o el volumen del sonido que se reproduce en segundo plano.
15. Piense en una interfaz como un amigo
La interfaz diseñada es tu amiga. Te debe gustar y quieres participar con él. Deberías sentir que le das algo, pero también recibir algo a cambio. Debe ser algo a lo que quieras volver.
Esto puede sonar un poco tonto, pero una interfaz bien diseñada, con sentimiento humano es como un amigo digital para el usuario.
Conclusión
Diseñar con un toque humano es un arte que cambia constantemente. La clave para hacer que cualquier diseño se sienta más real y humano se relaciona con los sentidos. Diseñe algo que involucre todos los sentidos de manera que imite cómo la persona común actúa e interactúa.
Considera la emoción como parte de la experiencia humana también. Desea que el usuario se conecte emocionalmente con la interfaz. Diseño para eso. Un diseño basado en humanos combina todo lo que sabemos sobre la teoría del diseño y todo lo que sentimos como personas para crear proyectos que parezcan y sientan como algo que otros quieren tocar.