No creo que haya un solo diseñador que piense que él o ella no pueden mejorar. Este no es el día en que eres tan bueno como siempre lo serás. El diseño y los diseñadores están cambiando, creciendo y evolucionando constantemente. Parte de ella es tecnología, parte de moda; Pero todo cambio sucede por elección.
Si quieres ser un mejor diseñador, tienes que hacer algo al respecto. Ya sea aprender algo nuevo, probar un tipo diferente de proyecto o pensar en comentarios y críticas. ¡Así que empecemos a mejorar juntos, hoy!
1. Aprender una nueva técnica o habilidad
Crecer como diseñador comienza con la educación continua. Ya sea formal o por tu cuenta, hay muchas maneras de aprender una nueva habilidad o actualizar una técnica que has querido dominar.
Aquí hay algunas maneras de comenzar:
- Tome una clase como una universidad local o en línea.
- Pídale a un colega que le muestre cómo hacer algo que él o ella hace bien.
- Asiste a un evento de formación profesional o conferencia.
- Utilice videos en línea, o tutoriales. (Creative Market tiene una gran lista de sitios para ayudarlo a expandir su conjunto de habilidades).
- Descarga un kit de interfaz de usuario de calidad y descárgalo.
2. Asumir un proyecto divertido o personal.
A veces, la red diaria de trabajo no te permite crecer de la manera que deseas. (Quizás hayas querido probar tu mano con un estilo minimalista, pero eso no es algo en lo que esté interesado tu jefe). Así que toma ese concepto como un proyecto personal.
Actualice o actualice su cartera con un nuevo estilo o técnica u ofrezca ayuda a un amigo con un proyecto pequeño. Algunos de estos proyectos secundarios más pequeños son una excelente manera de probar algunas de las ideas y técnicas con las que desea experimentar en un entorno más informal.
3. Leer, escribir o perseguir otros esfuerzos creativos
Para ayudar a que fluyan sus jugos creativos, participe en otras actividades creativas. La mayoría de los diseñadores están de acuerdo en que la creatividad es bastante natural. Es importante fomentar esa parte de tu cerebro fuera del trabajo también.
- Lee un libro
- Tomar fotos
- Visitar un museo
- Escribir o dibujar en un diario.
- Escuchar o hacer musica
- Salir en la naturaleza
4. colaborar
Cuando trabaje con otros diseñadores o cualquier otro compañero de trabajo, intente colaborar lo más posible. A veces nos atascamos demasiado haciendo nuestras partes individuales en nuestros propios escritorios y olvidamos ver qué más está sucediendo a nuestro alrededor.
Participar más en cada aspecto de un proyecto. Aprenda lo que otros están haciendo para contribuir al proyecto y cómo hacerlo. Obtendrá una mejor comprensión general del proceso completo, respetará los trabajos de sus compañeros de equipo y quizás aprenda más sobre el proceso usted mismo. Como muchos de nosotros nos dijeron en la escuela primaria: no hay preguntas tontas.
5. Organízate
Esto puede parecer demasiado simple: organizarse.
La organización lo ayudará a sentirse relajado y cómodo en su espacio de trabajo y lo ayudará a trabajar de manera más fluida y eficiente. Le dará tiempo adicional para pensar en los proyectos, trabajar en los detalles y centrarse en el trabajo (no donde se encuentran los archivos).
Si su escritorio o computadora ya es caótico, esto puede parecer un poco desalentador. Pero puede organizarse en tan solo una semana creando tres conjuntos de archivos (en papel o digitales): producto actual, terminado (o para archivar) y de basura. Cree un sistema para mantener los archivos en estas carpetas (agrupados por proyecto) para un fácil acceso.
6. Establezca metas que lo desafiarán
Si no tiene la costumbre de establecer metas de diseño para usted mismo, comience ahora. A menudo ocurre de manera natural en el proceso de revisión anual en el que trabaja, pero si no, es importante hacerlo por nuestra cuenta.
Las metas deben ser algo alcanzable pero desafiante. Establezca fechas límite para estos objetivos e incluso una recompensa para usted cuando se cumpla el objetivo. (Guardo pequeños recordatorios de objetivos en el monitor de mi computadora en forma de notas adhesivas de acción simple. ¡Tengo una gran sensación cuando puedo sacar una nota y destrozarla porque he logrado esa hazaña!)
7. Crea una 'portada' de un diseño icónico
A veces no sabes lo que no sabes, ¿verdad? Ahí es donde entra en juego este truco divertido. ¿Crear una portada? Diseño de algo icónico. Intente replicar: agregue su propio estilo de diseño, por supuesto, algo que la gente conoce bien.
Antes de rechazar la idea, esto es lo que ayuda:
- Te hará diseñar elementos que probablemente no uses.
- Ayudará a agudizar sus habilidades para identificar y combinar tipografías y colores.
- Te ayudará a pensar y recrear piezas de arte.
- Le ayudará a explorar qué funciona sobre el diseño que está cubriendo y qué no.
- Le ayudará a ver las tendencias y técnicas que se aplicaron a ciertos períodos y cómo han cambiado con el tiempo e impactado el trabajo que realiza hoy.
Una pequeña nota al margen aquí: Este es un ejercicio de diseño para que puedas expandir tu pensamiento creativo. No vuelva a crear un diseño para un proyecto ni plagiar el trabajo de otro diseñador.
8. Centrarse en la historia
Los mejores diseños provienen de proyectos donde el equipo realmente entiende la historia detrás del producto final. Cuando esté pensando en el diseño, sumérjase en la historia de la marca o el mensaje del proyecto. Aprende todo lo que puedas sobre esto antes de que incluso comiences a dibujar un esquema.
Y luego contar esa historia con el diseño. (Cada proyecto tiene uno; solo tienes que encontrarlo.)
9. Buscar retroalimentación y crítica constructiva.
Pida ayuda y comentarios regularmente. En algunos entornos esto es bastante natural. Si trabajas como freelance o en una pequeña oficina, puede que no.
La crítica constructiva y la retroalimentación deben provenir de múltiples fuentes:
- Empleador o supervisor (si tiene uno)
- Clientela
- Compañeros de trabajo
- Compañeros y colegas
- La comunidad de diseño
Puede que tenga que buscar esta retroalimentación.Hay muchos recursos en línea para ayudar; Comience con la publicación de una cartera y compartir el enlace. Las apreciaciones de Behance y las tomas de Dribbble son una buena manera de ver lo que otros piensan sobre proyectos particulares.
10. Mantenlo simple
Al igual que lo haría con el diseño en sí, sea sencillo cuando piense en cómo expandir sus horizontes. No tienes que dejar tu trabajo y volver a la escuela de diseño para mejorar. Tome pequeños pasos todos los días para refinar sus habilidades de diseño.
Ya estás dando un paso en la dirección correcta al leer un artículo como este. Leer sobre diseño y observar lo que otros están haciendo y decir sobre diseño hará que piense en lo que está haciendo y cómo se relaciona. A veces son las pequeñas cosas las que pueden causar el mayor impacto.
Conclusión
¿Qué has hecho a lo largo de tu carrera para mejorar tus habilidades de diseño? ¿Qué planeas hacer para avanzar y seguir creciendo como diseñador? Estas son preguntas que todo diseñador debe hacer internamente cada cierto tiempo.
Así como el diseño cambia constantemente, también lo son las herramientas y técnicas para crearlo. El aprendizaje continuo y la experimentación ayudarán a mantener sus habilidades actualizadas y su talento en demanda.
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Fuente de la imagen destacada: Stokpic, fotos totalmente gratuitas para uso personal y comercial.