La industria del diseño tiene muchos niveles de participación. Algunos piensan que puedes ser diseñador, director de arte o director creativo, y eso es todo, pero hay muchas más posiciones que hacen que el diseño sea parte del negocio. Algunas personas no están preparadas para el diseño real, pero son brillantes en ciertos roles de soporte que son tan importantes como ser un diseñador práctico y tan satisfactorio al final de la jornada laboral.
Un mensaje de un diseñador confundido plantea la pregunta de dónde encaja en el esquema de las cosas en la industria del diseño. Quizás esto responda a su dilema. Así que únete a nosotros mientras profundizamos en otro Dilema de diseño, ¿te ayudamos a responder tus preguntas, dudas y preocupaciones sobre el mundo turbio del diseño?
Las avenidas creativas pueden ser confusas
Fiona escribe: Hola de un graduado del programa de Diseño Multimedia en UQ, Australia. Me gradué el 14 de diciembre y actualmente estoy desempleado, pero buscando trabajo en un estudio. Los trabajos aquí en Brisbane son muy difíciles de encontrar para los diseñadores y solo los mejores se eligen debido a los limitados trabajos.
Durante mis tres años en la universidad, crecí rápidamente para comprender que el grado que tomé no me enseña a usar Photoshop, Illustrator, hacer un sitio web correctamente o ser un diseñador que pueda dibujar bien, usar una tableta, etc. El grado se centró en el diseño centrado en el ser humano y tenía mucha programación involucrada. Cuando se involucró un diseño real, no tuve muchas oportunidades de dibujar, armar un alambre, hacerlo en Photoshop / Illustrator, etc. porque alguien más experto en mi grupo lo haría.
"Ver las carteras de los diseñadores de mi clase graduada y en sus pequeños trabajos felices siempre es tan deprimente y cuando voy a rehacer mi cartera desesperada, me siento deprimido y vacío porque realmente no diseñé nada de eso , Simplemente guié al equipo de diseño todo el camino hasta allí.Básicamente, esto significa que no soy bueno y que no disfruto la programación (cualquier forma de Java - JS, jQuery y otros, PHP, mySQL, python, etc.) y no tengo la habilidad ni el conocimiento suficiente para hacer que se vea realmente bien el diseño que está en mi cabeza es una realidad porque no sé cómo usar las herramientas adecuadas, o cuáles son las herramientas adecuadas. Me siento completamente inútil.
Acudí a muchos de mis temas con altas distinciones porque pude presentar documentos de diseño e informes del trabajo que hicieron mis otros miembros del equipo, y juntos. Son muy buenos diseños y desarrolladores, y con mi buena documentación y gestión de proyectos, obtuvimos altas calificaciones.
No seré un completo estúpido, en realidad soy bastante bueno para crear sitios web, he creado algunos para clientes (¿de mi negocio independiente?) Que han llegado en segundo lugar en competiciones institucionales, etc., y puedo diseñe cosas básicas muy bien, pero soy mejor para ver el trabajo de otros, criticarlo y mejorarlo. Soy muy bueno para ser un "director creativo", OMI, ya que he sido tutor en la universidad para algunos temas de diseño y siempre soy el gerente de proyectos en mis grupos. Pero un graduado no puede solicitar ser un director creativo, ¿ahora sí?
Luego están las otras cosas en las que soy bueno. Una en particular es la fotografía de alimentos. Pero no tengo calificaciones oficiales, por lo que tampoco puedo solicitar un trabajo allí. Siento que estoy sobre estudiando, quiero hacer lo que pueda con mi título, pero no tengo dónde empezar / ir. Ver los portafolios de los diseñadores de mi clase graduada y hacerlos en sus pequeños y felices trabajos siempre es muy deprimente y cuando voy a rehacer mi desesperado portafolio, me siento deprimido y vacío porque realmente no diseñé nada de eso. Acabo de guiar al equipo de diseño todo el camino.
¿Tienes muchos consejos? ¿O soy solo un alma llorona que necesita esforzarse más?
¿No todos pueden ser los mejores diseñadores?
Trabajé en una corporación que tenía un gran personal creativo de 1,200 personas. Una empresa privada, era conocida por no despedir a las personas. Lo que sucedió en cambio es que movieron a los diseñadores débiles a roles administrativos creativos. Cuanto más incompetente era la persona, más deberes de administración tenían sobre ellos y menor era la administración que podían manejar, más tenían que hacer reuniones interminables en las que nunca se hacía nada. El principal problema fueron los títulos de? Director de Arte? y? director creativo? estas personas fueron dadas Los diseñadores exitosos fueron realmente la fuerza motriz de los grandes productos que se lanzaron al mercado.
? A veces tenemos que ser reales con nosotros mismos y con nuestras expectativas. A veces, nuestras limitaciones nos impiden tener éxito al presentar nuestras mejores habilidades.Cuando el negocio se puso tan mal (debido en parte a los locos locutores y los CD que mataron las innovaciones que no pudieron entender), la cantidad de personal creativo se redujo a la mitad y la mayoría de los AD y los CD se dejaron ir. Al observar sus esfuerzos a través de LinkedIn, ninguno pudo obtener o mantener un trabajo con el mismo título en otras compañías. Si tenían algún talento, ciertamente no jugaban con esas fortalezas. A veces tenemos que ser reales con nosotros mismos y con nuestras expectativas. Algunas veces nuestras limitaciones nos impiden tener éxito al presentar nuestras mejores habilidades.
Algunas de estas personas siguieron vendiendo sus propios oficios en Etsy, encontraron empleo en industrias completamente diferentes, otros afirmaron estar "retirados". y algunos simplemente dejan que sus cónyuges ganen el dinero. Algunos han desaparecido de la web y quién sabe qué les pasó. Nunca fueron destinados para ser un creativo en absoluto.
¡Las oportunidades de diseño abundan!
Solo para darle una breve y dulce opinión acerca de lo que podría ayudarlo. Deja de pensar como un fracaso como diseñador y comienza a pensar en tu éxito como líder.Muy pocos creativos tienen los talentos especiales para comprender el proceso y hacer que un equipo de creativos logre una conclusión exitosa. Esto es lo que lo convierte en directores de arte, directores creativos, directores de diseño y jefes de servicios creativos, solo para nombrar algunos títulos que se adapten a sus capacidades.
Siempre puede regresar y retomar sus estudios técnicos, pero debe desarrollar su capacidad de liderar y buscar un puesto de director creativo asociado o algo similar. Comenzarás por debajo de la escalera, pero subirás rápidamente si puedes soportar la presión profesional.
• Deje de pensar como un fracaso como diseñador y comience a pensar en su éxito como líder. Muy pocos creativos tienen los talentos especiales para comprender el proceso y hacer que un equipo de creativos logre una conclusión exitosa. Esto es lo que hace que los directores de arte, directores creativos, directores de diseño y jefes de servicio creativo sean fuertes.Ya que te acabas de graduar, ¿voy a adivinar que tienes 21 o 22 años? Bueno, déjame decirte por experiencia que tienes un camino largo y aventurero por delante. En ese camino, tomará giros equivocados y los largos caminos secundarios escénicos, pero lo importante es su destino. ¿Es posible que todavía no sepa qué es eso o tenga una idea? que puede cambiar a medida que viaja. Toda la experiencia que adquiera en el camino hará que el juego final sea mejor, así que siga avanzando, aprenda de los errores y mantenga los ojos abiertos ante las oportunidades que se presentarán en su camino.
En cuanto a la fotografía de alimentos, es un campo interesante y que siempre ha exigido a personas que lo hacen bien. Aquí hay un artículo divertido que escribí sobre fotografía de comida hace un rato.
Mis amigos bromearon diciendo que soy el Forrest Gump del diseño: siempre estoy en los mejores trabajos y proyectos al estar en el lugar correcto en el momento adecuado. Me gustaría decir que estaban equivocados y que me aseguré de estar siempre en el lugar correcto en el momento adecuado. y eso es parte de saber cómo establecer contactos, ¡pero también hubo algunas grandes oportunidades que me encontraron a mí! La clave para encontrar una oportunidad, sin importar cómo se encuentre, es mantenerla con talento y capacidad.
Simplemente exprésate, cuida solo lo que tú y tus clientes piensan sobre tu talento y sé humilde entre otros creativos, sin dedicar un tiempo precioso o esfuerzo a los sentimientos negativos. Eleve sus diseños elevando el talento a su alrededor, en cualquier rol que pueda manejar bien, y eso satisface su deseo de trabajar en la industria del diseño.
¡Envíanos tu dilema!
¿Tienes un dilema de diseño? Speider Schneider responderá personalmente sus preguntas, ¡solo envíe su dilema a [correo electrónico protegido]!
Speider ha creado diseños para Disney / Pixar, Warner Bros., Harley-Davidson y Viacom, entre otras compañías notables, y ha sido miembro de la junta directiva de Graphic Artists Guild y copresidente del Comité de Prácticas Profesionales de GAG. Escribe para blogs globales sobre ética del diseño y prácticas comerciales, y ha contribuido a varios libros sobre el tema de negocios para diseñadores.
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